El art decó fue un movimiento de diseño popular, se manifestó entre las dos guerras mundiales, de 1920 hasta 1939 (cuya influencia se extiende hasta la década de 1950 en algunos países), afectando a las artes decorativas tales como arquitectura, diseño interior, y diseño gráfico e industrial, también a las artes visuales tales como la moda, pintura, grabado, escultura, y cinematografía.
Su inspiración le venía de varias fuentes, desde la parte más austera del art nouveau, el cubismo, los ballets rusos, el arte de los indios norteamericanos; era, al igual que el neoclasicismo y a diferencia del rococó, un arte clásico, en tanto que tendía a la simetría frente a la asimetría, o a lo rectilíneo frente a lo curvilíneo.
- El Art Déco se basa principalmente en la geometría imperante del cubo, la esfera y la línea recta, además de los imprescindibles zigzags.
- Tratan de representar algunas abstracciones que muestran en la naturaleza, rayos luminosos radiantes, fluidos acuáticos, nubes ondulantes.
- Representación faunística haciendo referencia a ciertas cualidades como la velocidad y usan para ello gacelas, galgos, panteras palomas, garzas, etc.
- Representación de elementos fitomorfos se utilizan las flores, los cactus, las palmeras, representados por medio de delineaciones geométricas.
- Utiliza imágenes de fuentes congelas de formas ascendentes.
- Utilización de nuevos materiales como la baquelita, el cromo y el plástico, maderas nobles el ébano y el palisandro, pieles naturales de zapa, de tiburón y el carey.
- Se utilizan motivos de las culturas prehispanas de las culturas azteca, maya o inca y motivos inspirados en los objetos de los descubrimientos arqueológicos de Egipto, mesopotamia, vikingo o de los pueblos africanos o indios.
- En arquitectura, además de las formas geométricas, se recurre a remates terminados escalonadamente y con proas marítimas que sostienen mástiles que sirven como astas; arcos y puertas ochavadas y lujosos materiales como el mármol, el granito y el aluminio consuman el aparato decorativo.
- Se utiliza la figura humana de hombres gimnastas, obreros, habitantes de las urbes, luciendo el "look" de la época, junto a la de mujeres resueltas que participan en la producción económica, vistiendo una moda más atrevida, con el pelo corto a la "garzón" que fuman y participan en cócteles, denotando su liberación.
Surgió en la exposición Internacional de las Artes Decorativas, realizada en París en 1925. De allí proviene su nombre. El contexto en el cual se generó estaba dominado por el eclectisismo monumental de la pregurra de 1914. Se debe también a las diversas corrientes como la secesión vienesa, el neoplasticismo, el expresionismo y el neorromanticismo americanista de Wright.
MAXIMOS REPRESENTANTES
- Vadim Meller; fue un pintor ruso, artista vanguardista (Cubismo, Constructivismo), diseñador y escenógrafo.
- Tamara de Lempicka; fue una pintora nacida en Varsovia, Polonia en 1898. Se destacó por la belleza de sus retratos femeninos, de pleno estilo art decó.
- Eileen Gray; (9 de agosto, 1878 - 31 de octubre, 1976) fue una artista de la laca, diseñadora de muebles, de interiores y arquitecta irlandesa.
- Robert Mallet-Stevens; (París, 24 de marzo de 1886 – París, 8 de febrero de 1945) fue un arquitecto frances y diseñador de mobiliario y decorados para el cine durante veinte años.
- Pierre Chareau; nace en Burdeos en 18883 e inicia sus estudios en la "Escuela de Bellas Artes de Paris", trabaja durante un tiempo en una delegación parisina de una empresa de muebles inglesa. Es en 1918 cuando empieza su carrera como arquitecto y diseñador de muebles.
- Jean-Emile Puiforcat; (1897 - 1945) fue un diseñador y artista de cuberterías francés. Realizó sus diseños en diferentes cuberterías de plata empleando en ellos un estilo Art Déco muy revolucionario para la época, ofreciendo a sus piezas una extraña mezcla de sensación de robustez y elegancia, muchos de lostrabajos posteriores en orfebrería quedarían influenciados por este autor.
- René Jules Lalique; nacio el 6 de abril de 1860 y muere el 5 de mayo de 1945. Tuvo un gran reconocimiento por sus originales creaciones de joyas, botellas de perfume, vasos, candelabros, relojes, etc., dentro del estilo modernista, (Art nouveau y Art decó).
- Ruhlmann; (1879-1933) considerado por muchos como un empresario, fue sin embargo un gran diseñador, preconizaba “el conjunto decorativo” mezclando influencias del pasado con formas geométricas contemporáneas para producir el concepto de diseño total. Fue sobre todo un interiorista diseñador tanto de muebles como de ambientes (conjunto decorativo) del art-deco.
- Frank Lloyd Wright; (8 de junio de 1867 - 9 de abril de 1959), arquitecto estadounidense, uno de los principales maestros de la arquitectura del siglo XX.
- William Van Allen; nació en Brooklyn, Nueva York en 1883. Van Allen es conocido por su diseño del Chrysler Building, frecuentemente loado como el ejemplo más grande de rascacielos Art-Deco y el monumento perfecto del capitalismo estadounidense.
